Une déco sublime, conçue en collaboration avec les architectes de Dimore Studio, dont l’approche esthétique, entre douceur et rigidité, ombre et lumière, couleurs sourdes et objets vintage, s’accorde subtilement à l’image à la fois intemporelle et trendy d’AESOP.
On y trouve bien-sûr les soins très ciblés auxquels nous étions déjà addicts, formulés à base d’extraits de plantes (arbre à thé, orange amère, mandarine, coriandre, géranium, persil… ) et sans aucun ingrédient animal (remplacés par des produits végétaux). Et l’on aime toujours la présentation des soins, dans des flacons simples et opaques, pour préserver leur intégrité et les protéger des UV, mais aussi l’étendue des gammes, qui s’attaquent à chacun de nos petits tracas esthétiques et dont les parfums sont inégalables !
AESOP
5 rue du Vieux Colombier 75006 Paris 01 44 41 02 19
En 1978, Andrée Putman crée la société Ecart pour rééditer le mobilier des années 30 et 40 d’Eileen Gray, Pierre Chareau ou encore Jean-Michel Frank. Devenue une figure mythique du design, elle réussit à élaborer un catalogue d’une incroyable cohérence. Cependant, elle décide de revendre les parts de sa société en 1997, pour se consacrer à l’architecture d’intérieure, avec la création du studio Putman.
Aujourd’hui Ecart International renaît grâce à Pascal Lapeyre et Lucie Tonelli et réédite des chefs-d’œuvre mythiques de designers de la première moitié du 20ème siècle, dont elle possède les droits exclusifs, mais la maison souhaite aussi accueillir de nouveaux talents, à l’instar de Christophe Pillet ou Bruno Moinard et n’oublie pas non plus son créatrice, puisque les œuvres d’Andrée Putman feront l’objet d’une réédition.
https://www.germanopratines.fr/wp-content/uploads/2013/12/ECART-5.jpg400600Hélènehttps://www.germanopratines.fr/wp-content/uploads/2019/12/logo-germanopratines-3-1030x221.pngHélène2013-12-16 07:00:122024-03-28 19:09:33ECART International
Inspirées par l’atmosphère des films Wong Kar-Waï, qu’elles adorent, Florence et Marie ont créé un Maki Bar à l’atmosphère délicieuse. Pour la cuisine, elles ont su savamment mêler le savoir-faire japonais à la créativité californienne pour surprendre nos papilles : mélanges daurade-pamplemousse, saumon-fruits, crevette-thon-truffe … et au dessert un fabuleux cheesecake au yuzu.
BLUEBERRY
6 rue du Sabot 75006 Paris 01 42 22 21 56
Du Mardi au Jeudi de 12h00 à 14h30 et 19h30 à 22h30 jusqu’à 23h le Vendredi et Samedi
Créée en 1913 par Mario Prada, c’est avec l’arrivée de sa petite fille, Miuccia Prada, à la fin des années 1970, que la griffe se fît connaître du monde de la mode. En 1988, elle créa sa première ligne de prêt-à-porter pour les femmes et, cinq ans plus tard, la ligne Miu-Miu (diminutif de Miuccia), moins onéreuse et plus rebelle. Miuccia Prada est une visionnaire de la mode, même si c’est un terme que l’on a tendance à beaucoup utiliser, elle a participé à dessiner le style de la fin des années 1990, comme l’inspiration militaire, ou les vêtements larges. Aujourd’hui elle travaille la couleur avec audace, et fait désormais partie des maisons qui dictent la mode à Milan chaque saison.
Un peu de gastronomie nord-américaine dans un décor chic et cosy ou dans le magnifique patio quand il fait beau. On déguste un homard du Maine ou un crabe du Maryland, on mange un bon hotdog, un burger bio ou un steak du Colorado pour finir par un cheese cake. Sans oublier la tradition du doggy bag en partant !
Le Tandem constitué de Véronique Saintien et Francis Cat-Berro édite depuis plus de vingt ans des pièces uniques ou des séries limitées de design et de mobilier dans leur galerie proche des quais. Parmi les artistes qu’ils présentent en exclusivité figurent quelques grands noms du design contemporain : Mattia Bonetti, Jacques Jarrige, Olivier Gagnère, Patrick Naggar ou Eric Schmitt.
Jean-Jacques Dutko est un antiquaire-galeriste à multiples facettes, passionné par de nombreux univers. Autour du mobilier de Jacques-Emile Ruhlman ou d’Eugène Printz, il met en scène des designers contemporains mais aussi de l’art primitif, de la peinture et de la sculpture, des univers qui se croisent en toute harmonie.
MIWA est un club très privé de vrais amateurs des traditions japonaises. Ses membres ont la chance d’avoir accès au seul Pavillon de Cérémonie de Paris. Ici La cérémonie du thé respecte les codes et l’étiquette de la période Edo, qui date de plus de 400 ans. Les meilleurs thés du Japon, produits en quantités extrêmement limitées, sont proposés et les membres peuvent y venir accompagnés.
On y pratique aussi la cérémonie du cadeau, l’Origata, privilège de la famille impériale et de la famille du Shogun pendant des siècles et l’un des sommets du raffinement japonais. Des diners traditionnels japonais, les Matsuris sont régulièrement organisés lors des soirées de pleine lune et pour les Sekku, les 5 jours célébrant le passage des saisons.
MIWA effectue également une sélection des meilleurs spectacles et expositions en relation avec le Japon et réserve des places pour ses membres, offre des accès exclusifs aux vernissages et aux premières. Il organise des voyages sur mesure au Japon dans les lieux uniques, normalement inaccessibles aux étrangers et introduit ses membres dans les cercles les plus exclusifs.
MIWA
12 rue Jacob 75006 Paris
01 46 33 00 33
Réservé aux membres du lundi au vendredi de 11h00 à 19h00
L’une à Tokyo, l’autre à Saint-Germain des prés, les maisons de thé Jugetsudo sont les gardiennes des valeurs et des traditions de la Cérémonie du Thé. Une expérience zen dans un décor sublime, avec de délicieux thés et infusions.
Jusqu’en 1999, Didier et Clémence Krzentowski dirigeaient une agence chargée de mettre en relation des designers et des industriels puis ils ont décidé de se rapprocher du public en ouvrant une galerie de design, d’abord dans le 13ème arrondissement, puis face au succès international de leurs expositions, à Saint-Germain-des-Prés. La galerie produit et présente en exclusivité des créations des frères Bourroulec, de Jasper Morrison, Marc Newson, Alessandro Mendini, James Irvine ou Martin Szekely, mais propose également une sélection de très beaux luminaires d’Ingo Maurer, Gino Sarfatti ou Achille Castiglioni.
Témoigner de l’esprit du “chic parisien”, telle est l’ambition de la Galerie Parisienne. Une très belle sélection de haute joaillerie, de bijoux d’artistes et d’objets d’art nous est proposée en permanence et, régulièrement, une exposition est organisée autour du travail d’un artiste. Pour trouver un très beau bijou vintage signé par un grand joailler.
Après les Puces, Thomas Fritsch a pris, comme de nombreux marchands talentueux, le chemin de Saint-Germain des prés. Son style ? Les années 50-60, avec en point d’orgue la céramique et les pièces uniques de Pol Chambost, Georges Jouve, Roger Capron, André Aleth Masson, Jacques et Dani Ruelland, ou Denise Gatard.
https://www.germanopratines.fr/wp-content/uploads/2015/02/FRITSCH-2.jpg421620Hélènehttps://www.germanopratines.fr/wp-content/uploads/2019/12/logo-germanopratines-3-1030x221.pngHélène2013-05-18 15:30:532024-03-28 19:40:37Galerie THOMAS FRITSCH
